En las mayores concentraciones urbanas del mundo, las culturas y sus expresiones se han mezclado en un gris uniforme.
El diseñador japonés Kenya Hara piensa en modos de mantener los valores originales y respetarlos, resistiéndose a ser parte del enorme gris.

Para este diseñador, el “blanco” es la respuesta a su trabajo. El color blanco, posee el poder y es la fuente en donde se originan sus ideas. Kenya Hara está en la búsqueda de su blanco original, para hacer uso de toda su fuerza y sobresalir entre el opaco y mezclado gris.

En el marco de la cultura consumista de las postrimerías del siglo 20, el mundo experimentó que la mera búsqueda del lucro y la libertad individual no podía continuar por siempre. Ahora la gente es más conciente porque ha aprendido de sus experiencias pasadas y nuevamente están recobrando fuerza los valores esenciales del diseño. (From A Long Interview with Kenya Hara)

Tanto en el amplio movimiento del mundo, como en la realidad de nuestras vidas cotidianas, la sensibilidad de Kenya Hara lee los signos y los indicios que le plantean el desafío de cada nuevo diseño.
Se ha dicho que el trabajo de los diseñadores debe llevarse a cabo en el marco impuesto por su propia tarea. No obstante, a través de la expansión de sus propios horizontes como diseñador, Kenya Hara ha ampliado los límites de la disciplina. De esta manera, expande los horizontes de lo que puede ser diseñado, y al mismo tiempo, extiende el alcance de sus actividades y sus trabajos como diseñador. (Revista IDEA vol. 306)

EL BLANCO DE SUS INTERIORES, UN VISTAZO A SUS CREACIONES:

Matsuya. Reconocida tienda del barrio Ginza, Tokyo. Se remodeló cambiando su color corporativo de azul a blanco. Se crearon papeles especiales para sus bolsas y embalajes de regalo. Kenya diseñó un cierre gigante ocupando las paredes de la tienda, el cierre se fue “abriendo” de acuerdo al avance de la obra.

Asahi. Desde 1999, Kenya Hara estuvo a cargo de la dirección de arte de “A Book”, revista mensual del diario Asahi. Un único objeto en tapa con un diseño y tipografías simples, “es como estar en un living limpio y sin muebles, un espacio sereno donde el diseño no genera ruido”.

Beijing. Proyecto finalista de las Olimpíadas 2008. Desechó la idea de círculo perfecto por un óvalo, la Tierra y las disciplinas deportivas dentro de ella, basados en pictogramas chinos.

Expo Aichi 2005. Se inspiró en “Honzo Zusetsu”, enciclopedia ilustrada de historia natural con técnica de grabado, creado hace 300 años por el ilustrador y naturalista Takagi Shunkan.
Una propuesta publicitaria que tuvo impacto fue el diseño de una cinta de embalar, la que fue premiada entre los objetos de la exposición.

Mujiryohin. Significa literalmente “producto de calidad sin marca”. Es una reconocida tienda de productos para el hogar y la oficina. Desde el 2002, Kenya Hara divide su trabajo como consultor empresarial y director de arte publicitario.
MUJI, como es popularmente conocido, ofrece productos con un diseño austero, despojando todo lo innecesario para tornarlo inteligente y funcional. Dada la vasta cantidad de ítems, Kenya hizo una gráfica con pictogramas de clasificación. MUJI es internacional, tiene tiendas en Asia, Europa y Estados Unidos, pero la filosofía de esta empresa es 100% japonés. Kenya nos dice que “no es una marca mundial, y por supuesto cuenta con diseñadores de diversos países para expandir la marca, pero su diseño es cuidadosamente orientado en la sensibilidad de los japoneses”.

Sake. Envase de acero inoxidable de la marca Hakkin (oro blanco), es producida en Obusedo, en la prefectura de Nagano, su productor es la americana Sarah Marie Cummings, quien propuso a Kenya en utilizar el acero como material para sus envases; “es como si fuera un espejo, los envases apilados se reflejan y desaparecen entre sí.”

Clínica Umeda. Sistema de señalización a base de tela de algodón. El propósito fue crear una atmósfera cálida y tranquila en esta clínica especializada en la mujer. Se utilizaron telas de algodón por tratarse de un material de costo bajo, lavable hasta 400 veces y durable por unos 10 años.

El autor. Kenya Hara nació en 1958, diseñador gráfico, representante de Nippon Design Center Inc., es profesor en la Universidad de Arte de Musashino.

Cuando viajo al exterior me gusta hablar con la gente, promuevo exhibiciones para mostrar mis trabajos, pero me resisto a ser un cosmopolita.”

Idea Magazine
Editorial Seibundo Shinkosha (sólo en japonés)